Innehåll
Under Ted Talks Conference i Manchester, videospelproducent och musiker, Johnny Tallerico heter videospel "konst i förklädnad". Efter den informativa presskonferensen började mitt sinne driva in i mitt eget samvete när jag upplevde en stor epiphany. Sammantaget skapade jag en strukturerad uppsättning frågor för att få ett tydligare svar på musikdilemma och om musik var viktig i videospel till kärnspelare. Med dystra förutsägelser i åtanke, jag jinxed operationen.
Operation "Musique"
Många svar var av samma karaktär. 83% av dem som deltog aktivt i undersökningen dämpar vanligtvis högtalarna. De instämde helt och hållet. Musik påkallade inte några känslor eller reaktioner från de undersökta. Roger Ebert, filmkritiker / superstar märkta videospel som psuedo-art; Det var en skam enligt hans åsikt.
Jag kunde inte vara oense mer. Att kalla videospel avant garde eller en tour de france är definitivt överkompensation, men element som fungerar som ett slutet system kan vara konstverk. FumitaUedas Colossusskugga inkorporerade visuella delar av vattenmålningar av sträckta landskap. Även alert soundtrack i Metal Gear Solid blev en kult hit, sparka starta videon spel-art fenomen.
Musik förstärker atmosfären, ger ett extra lager djup och känslor som visualer och berättelser inte kunde skapa ensamstående. Kort sagt, videospel som drivs enbart på berättande skulle vara inget utan musik. Musik är en atmosfär som används för att skapa den escapistiska verkligheten som vi älskar. Liksom filmer är musik ett nödvändigt element som i motsats till visuella är användarvänligt för att få slutmålet (känslor etc.) framåt i snabb följd. Folk vet inte vad de saknar. Musik som valts eller handplockas av videospelproducenten (Hideo Kojima etc.) gör det också auteur, så att han kan göra videospelet mer omfattande och ordentligt krossa det.
Sammanfattningsvis,
För att verkligen njuta av videospel som det var tänkt uppmuntrar jag spelarna där ute för att vrida volymen upp och spela det där videospelet med blåsiga tummar.