Spel

13 fan-made Kingdom Hearts musikaliska arrangemang som kommer att bryta dina känslor

Posted on
Författare: Louise Ward
Skapelsedatum: 9 Februari 2021
Uppdatera Datum: 20 November 2024
Anonim
13 fan-made Kingdom Hearts musikaliska arrangemang som kommer att bryta dina känslor - Spel
13 fan-made Kingdom Hearts musikaliska arrangemang som kommer att bryta dina känslor - Spel

Innehåll



Musiken av Kingdom Hearts är känd för att vara både vacker och känslomässigt destruktiv. Med de strålande hjärnorna hos människor som Yoko Shimomura, Kaoru Wad och Utada, blir de mest gripande ögonblicken i serien mycket mer effektiva av de underbara ljudspåren som skaffar dem.


Naturligtvis, Kingdom Hearts"dedikerade fanbase har tillbringat en bra del av det senaste decenniet lärandet, täcker och delar dessa ikoniska nummer. Här är 13 fan-made arrangemang för att få dig tillbaka i de rika känslorna i serien och bryta ditt hjärta om igen.

Varning: Detta bildspel innehåller stora spoilers för serien.

Nästa

1. "Kära älskade 2014"

Sedan originalet Kingdom Hearts släppte tillbaka 2002, "Dearly Beloved" har använts som bakgrund av titelskärmen och ställer in tonen för serien innan du till och med trycker på "New Game". Med varje nytt spel i serien återkommer "Kära älskade", som vanligtvis har utvecklats i komplexitet, inte till skillnad från det centrala diagrammet.

Populär YouTuber och pianisten Kyle Landry har gjort omslag av otaliga videospel sånger, men "Dearly Beloved" har passande tagit sin uppmärksamhet för att garantera ett reviderat arrangemang varje år. Räknar sitt första omslag av "Dearly Beloved" tillbaka 2008 och hans senaste utgåva i år har Landry släppt sju versioner av detta ikoniska öppningsnummer.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

I stället för en specifik scen från serien tar Kyle Landrys "Dearly Beloved" oss tillbaka till vår första Kingdom Hearts spel, vilken titel som kan ha varit. Sitter där, kontrollen i handen, vi välkomnades av någon spikyhårig karaktär och den här söta, enkla melodin, vilket tyder på att det skulle vara mer till denna härliga sammanslagning av Disney och Square Enix än först möter ögat.

I spelet verkar låten representera en enklare tid som sedan har gått vilse. Vanliga ställen där vänner kunde träffas och dela tankar eller känslor - ett krokigt palme, ett klocktorn, kanten på en fästmväg - nu tom. "Kära älskade" är musik av ett självbyggt hem.

2. "Kära till mitt hjärta"

Kombinera klassiker som "Simple and Clean" / "Hikari", "Kära älskade" och "Hollow Bastion", "Kära till mitt hjärta" är en åtta minuters resa genom Soras första äventyr i originalet Kingdom Hearts.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Självklart är detta arrangemang en hyllning till det första spelet, och det verkar som att dra oss in i klimaxen. Den plats som den mest direkt förkroppsligar är Sors konfrontation med (den dåvarande Ansem-besatta) Riku innan Princesses of Heart används för att låsa upp Final Keyhole. Efter att ha spenderat hela spelet spridda över världarna, Sora, Riku och Kairi är fysiskt återförenade, men fortfarande hoplöst kopplade.

"Simple and Clean" själv är en sång om att falla ifrån varandra. Detta förhållande som en gång var fullständigt och vårdande är nu fyllt av osäkerhet, missförstånd och rädsla. "Förse mig inte, jag älskar dig, men. . ."är en exakt sammanfattning av Sora, Riku och Kairi vänskap i det första spelet. Det som hela är nu smuler. Och så Sora når denna plats, det här Hollow Bastion, en snodd efterlikning av någonting som var en gång vacker och finner sina vänner - en livlös och saknar hennes hjärta, den andra främmande och avundsjuk - båda hittills borta från sin tid tillsammans på öarna.

Men Sora, som är den optimistiska lilla skampen vi har vuxit för att älska, vet att hans vänner fortfarande är någonstans i hans hjärta (ganska bokstavligen i Kairis fall). Trots allt: "Oavsett varningar, skrämmer framtiden mig inte alls. Inget är som tidigare."

3. "Twas a Marmalade Solnedgång"

Medan de medger att cointitlar inte är deras starka drag, har dreadjoker10 säkert hittat sin nisch på pianot. Kombinera Twilight Town-favoriter "I skymning, jag kommer att tänka på dig" och "Lata eftermiddagar", de har skapat en bittersweet lullaby som är lika delar hjärtvärt och bristande.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

"Dag 352: Oss och solnedgången

Jag och Xion och Axel hade glass. Solnedgången var vacker.
Jag behöver inte skriva något annat, för att jag aldrig kommer att glömma denna dag. "

Det var en av de sista styckena från dagboken Roxas hålls hela tiden 358/2 dagar. Denna del känns särskilt kopplad till den sista solnedgången som de kunde dela ihop. Medan nostalgi för de gamla dagarna var tillräckligt för att korta ta Roxas, Axel och Xion tillbaka till klocktornet mitt inom organisationens förebyggande tomter, blev deras tid tillsammans besviken av sorg, misstro och ångest.

"Twas a Marmalade Solnedgång" är deras tid tillsammans. Det kan ha blivit tvunget av hemligheter och omöjliga beslut, men det drog fortfarande emot känslor som de inte visste att de kunde ens uppleva. Detta arrangemang orkestrerar den djupa sorgen genomträngande Roxas tid med organisation XIII.

4. "Destiny Islands" / "Missing You"

HypochondriacPiano tar oss tillbaka till Sora, Riku och Kairi hem på Destiny Islands, ta det lugnande tropiska numret och lätta ner sitt tempo. Omkring två minuter i "Destiny Islands", släpper nyckeln och lyssnarna dyster i "Saknar dig". Övergången är sömlös och kylande.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Arrangemanget lägger osedvetet i Kairis skor mellan händelserna i Kingdom Hearts och Kingdom Hearts II. Hon har återvänt till Destiny Islands, hennes hem, och allt har lämnats oförändrat ... förutom henne. Kairi som finner paopu frukttillägget till ritningen i hemligheten är inte den som drabbade Sora i första hand. Hon är tillbaka, men det känns som en tom hemkomst. Valet att sakta ner "Destiny Islands" representerar Kairis reflektioner över dessa känslor.

Och så är det självklart fråga om huruvida Destiny Islands känner sig som hemma till henne utan Sora och Riku. "Saknar dig" är full av hennes längtan att vara med dem igen.

5. "Roxas Tema" (Violin och Piano Duet)

Piano powerhouse Lara6688 och otroligt begåvad violinist Taylor Davis klarar av att väva samman en mästerlig återgivning av Roxas tema, som det finns i Kingdom Hearts II.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

När det gäller sorgliga tillfällen har Roxas en oändlig tillgång. Det är svårt att välja bara en när hans tema verkar fånga hela spektret av sina erfarenheter genom serien. Av denna anledning påminner Taylor och Lara prestanda mig mest av slutet av Roxas sju dagar i den simulerade Twilight Town.

När Roxas återvänder till Sora och inser att hans "sommarsemester är ... över", undergräver hans tema det brutala hjärtat av att få viss uppenbarelse av ett normalt självständigt liv innan han förlorar allt för dem som anser att han bara är ett "verktyg, " i bästa fall.

6. "Terras tema" (Violin Loop Cover)

Höst Raine använder briljant pedalopererade inspelningar av sig själv som spelar varje del för att dra samman Terras tema från Födelse av sömn.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Terra slags får axeln i fandom. Ja, han är ganska älskvärd. Ja, han gjorde massor av dåliga beslut. Det gör inte sin väg till mörkret något mindre tragiskt.

Det råder ingen tvekan om att Terra når sin lägsta punkt när han slår sin farfigur, Master Eraqus, i avgångslandet. Samtidigt som han kämpade för att skydda sin vän Ventus, blev Terra också manipulerad av Master Xehanort, som slog Eraqus ner efter att Terra gav in i mörkret och vann matchen.

Terras tema bygger parallellt med hans stigande känslor av skuld, avundsjuka och ilska som så småningom övertar hans hjärta.

7. "Kairi"

Projekt Destati tar Kairis korta, söta refrain och lyfter upp det till ett mästerverk. Varje rörelse drar artificiellt lyssnaren genom alla känslor som Kairi inte har tillåtit att uttrycka fullständigt i spelet.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Inte att jag är salt, men Kairi har inte exakt varit affischbarnet med positiv kvinnlig representation i serien. Hon drivs ständigt till sidan, fångad eller glömd. Den här låten påminner mig om alla hennes bästa ögonblick, som när hon dyker direkt in i Axels mörkets korridor, eller när hon visar Rikus sanna form till Sora eller till och med tillbaka i det ursprungliga spelet när hon skjuter sig igenom en grupp Heartless till rädda Sora efter att han blivit en skugga.

Det ger mig också hopp om Kairis framtid. Om hennes tema kan uttrycka komplexa känslor, eller bara vara aktiv och engagerade i allmänhet, kanske Kairi också.

8. "Ange det ogiltiga"

Medan detta nummer bara visas i Vanitas Remant-slaget på Födelse av sömn Final Mix, "Enter the Void" har snabbt ökat i popularitet bland fandom. HypochondriacPiano återvänder för att få stycket till liv, och hennes prestation är allt annat än "Unversed" med våra öron.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Medan "Enter the Void" är tekniskt en av Vanitas teman, dess energi och riktning följer upplösningen av Wayfinder Trio (Terra, Aqua och Ventus). Genom hela Födelse av sömn, dessa tre befinner sig manipulerade som bitar i ett gammalt ljusspel mot mörkret. På många sätt går Vanitas inte bättre, skapas och värderas specifikt på grund av sin potential att förfalska X-Blade. Medan Master Xehanort kanske har spelat Terra när han beskrivit Vanitas som en "avsky förutom frälsningens hopp", är det ganska tydligt att den gamla mannen tänker på Vanitas som bara ett verktyg.

Dessa ungers stigar sammanfaller vid en korsning i Keyblade-kyrkogården. "Skriv in ordet", en låt som inkapslar processen att förlora sig helt, är särskilt lämplig för detta ögonblick. Ventus 'ord ger mig fortfarande knölar varje gång jag hör dem.

"Jag frågar dig, som en vän. Bara ... sluta mig."

9. "Riku" (Orkestral Version)

Backer Ruth fyller ut Riku-temat vackert med ett drivande slag och en mängd olika instrument. Dess stadiga och ihärdiga stil passar perfekt för Rikus resa mot självförlösen.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Rikus tema utnyttjas särskilt effektivt under 358/2 dagar, där Riku arbetar bakom kulisserna, försöker orkestrera Soras uppvaknande i samarbete med DiZ och Naminé. Mest framträdande verkar det som Riku besegrar Xion utanför Beast's Castle mitt i spelet.

Rikus berättelse båge går på sin fasthet. Han är villig att göra allt som krävs för att göra saker igen. Längs vägen är han tvungen att göra flera offer för att rädda Sora. Xions existens blir en stor moralisk konflikt, eftersom hennes absorption av Sora minnen gör det omöjligt för honom att vakna. I denna tidiga scen, Riku, klädd i en Organisationsklänning, påpekar att Xions nyckelblad är en skam. När Xion frågar vem han är, svarar han att han "är den största ingen av dem alla." Cue ryggraden-chilling Xion skrik av frustration.

Denna scen och det medföljande spåret är så viktiga för Rikus karaktär eftersom det inte bara är Roxas och Xions existenser som han måste göra med. Riku ger i huvudsak sitt eget liv och framtid för att fixa det som har blivit brutet. Vad som än krävs "för att se till att hans bästa vän sover i fred."

10. "Hikari" (Piano Duet)

Vad är bättre än ett piano som spelar Utasas smash hit "Hikari"? Vad sägs om två? Med en extra eighty eight åtta nycklar för att fånga alla nyanser av den ursprungliga sången, är Project Destati-locket lika rent som dess piano-motsvarigheter, men det är allt annat än enkelt.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Vi har redan pratat om hur "Simple and Clean" är en sång av separation, men "Hikari" s översatta texter har en något annorlunda betydelse. Kolla in dessa översatta texter och fråga dig själv: vem minns du om? "Jag är bara ensam / Destiny bortglömd"? Jag tänker på Naminé, Sora är det "ljus" som väcker henne och hennes väktare, den misshandlande Marluxia och Larxene, som är "familjen", med vilken hon sarkastiskt hoppas att Sora kommer med. "Och om de senaste löften är det bara att jag är så ängslig? / En önskan som vill sägas, men ska bli undertryckt"? Detta är bokstavligen en plot av Kedja av minnen. Jag kunde fortsätta, men låt oss komma till scenen.

Genom hela com, Naminé är tvungen att manipulera Sora, som hon i hemlighet hoppas vara hennes frälsning från organisationen. Till sist vänder hon sig mot sina fångar för att hjälpa honom, men skadan är redan klar. Sora får valet att antingen hålla de falska minnena från Naminé eller låta henne reparera sina minnen och därigenom glömma henne och hans tid i Castle Oblivion. Du kan se hennes hjärta (som enligt Xemnas inte existerar) bryta då han väljer den senare. Som "Hikari" spelar över krediterna, påminner vi oss om att Naminé gav upp vad hon uppfattat som hennes enda skott till lycka att ställa saker rätt. På så sätt har hon mycket gemensamt med hennes eventuella allierade, Riku.

11. "Key of the Keyblade Masters" eller "The Unknown of Darkness"

"The Unknown Darkness", låten som spelas under en del av den klimatiska striden med Xemnas i slutet av Kingdom Hearts II, är också känd som "Duet of the Keyblade Masters", så kallad perfekt harmoni utövad av Sora och Riku under kampen.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Trots hur lätt det skulle vara att fästa Sora och Rikus ögonblick på Dark Margin till en titel som "Duet of the Keyblade Masters", känner "The Darkness Darkness" att dess betydelse är fast knuten till de som anses vara värdiga för existens. Xemnas chefmusik påminner starkt om 13: e serien ("Struggle" / "Dilemma" / "Reflection") som används för övriga medlemmar i organisationen. Xemnas manipulerade dem alla med hjälp av dem som de känslolösa verktyg som ledde dem att tro att de hade blivit. Det verkar passande att hans tema, bara hört efter att alla andra medlemmar hade slutförts på ett eller annat sätt, är kulminationen på alla sina slutliga dirges.

Genom serierna visas effekterna av dessa manipuleringar på olika tecken, särskilt Roxas, Axel och Xion. Flera scener visar trio-grappling med order tilldelade dem av överlägsen. I ett sådant fall måste Axel hämta Xion, som kommer att bli skurk. När han ångrar sig över situationen, är han tvungen att ta itu med tre olika idéer om vad som är "rätt", från Xemnas, Xion och självklart Axel själv. Till slut kämpar han Xion och tar tillbaka henne till slottet, utan att veta om han hade ångrat vänskapen som han lyckades bygga.

12. "Passion"

"Passion" är också känd som "Sanctuary" av engelsktalande fans, och är Utasas andra gåva till serien, i synnerhet att ersätta "Simple and Clean" som huvudtema för Kingdom Hearts II. Kyle Landrys arrangemang, som första gången släpptes 2003, har blivit en fan-favorit bland hans uppladdningar och återkommer som finalen i hans Kingdom Hearts medley.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

"Passion" och "Sanctuary" är både kärlekslåtar, vare sig det är romantiska, platoniska eller båda.

"I dig och jag finns det ett nytt land ... Var frykten och lögnerna smälter bort."

När du är med den här personen (eller dessa personer) är du säker. Du är hemma. De är din fristad.

Detta illustreras perfekt av KH2s slut, en av de enda lyckliga serierna, där Sora, Riku och Kairi äntligen återförenas på Destiny Islands. En ny version av låten, under rubriken "After the Battle", spelar som de känner sig säkra och färdiga för första gången sedan resan började, tillbaka innan nyckelblad och hjärtlösa och mörkret. Ingenting är likadant. De har förändrats. Världens har förändrats. Men de har fortfarande varandra, och det är allt de någonsin behövde.

13. "Kära älskade" - Kingdom Hearts III Version

"Kära älskade" återkommer utan tvekan som titeltema för Kingdom Hearts III. Det har även dykt upp i den senaste trailern. Innan det hade vi dock ingen aning om hur kompositören Yoko Shimomura skulle klara sig själv. Sam Yung tog det på sig att ordna en möjlig version för den efterlängtade finalen till Dark Seeker Saga, med flera kända karaktärstema i denna klassiker KH siffra.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Ingenting. Än. Men det får oss definitivt att hysa för det fördrivna sammandrabbandet mellan de 13 sökkarna av mörkret och de 7 ljuvförmyndarna genom att påminna oss om hur långt vi har kommit.

Midway genom sången slog Xion och Roxas teman oss hårt. Medan Sora, Riku och Kairi kanske har gjort det hemmet relativt oskadat, gick många andra karaktärer inte lika bra. Som illustreras i den hemliga filmen "Blank Points", väntar flera personer med vilka Sora hjärta är anslutet fortfarande, förlorad i smärta och mörker. En stor del av KH3s plot kommer att hitta ett sätt att rädda dem.

14: "Xions tema"

Och det avslutar vårt - Vänta, vad? Ska inte den här saken bara ha 13 arrangemang?

Tja, precis som den gåtfulla organisationen innehåller denna uppsättning av 13 en överraskande 14: e medlem. Xion-temat, även känt som "Musique pour la tristesse de Xion", är en av de mest populära karaktärs teman i serien, som snabbt uppmärksammar fläktarrangörer överallt även innan engelska utgivning av 358/2 dagar.

Vad detta får oss tillbaka till. . .

Den här låten spelar under det som förmodligen är den mest hjärtbrytande scenen i serien: Xions död. Efter att ha spenderat hela spelet i strid med frågan om hennes existens beslutar Xion att göra vad hon anser är rätt och återvända till Sora. Att veta att hon och Roxas inte kan samexistera, engagerar Xion honom i strid och tvingar honom att absorbera henne.

Som en minnesbaserad replika betyder Xions förstörelse att radera varje minne om henne. Även om Roxas omedelbart börjar glömma Xion efter slaget, drar han sina minnen tillsammans tillräckligt länge för att cradle hennes döende kropp. Det var självklart att Roxas inte var den enda som grät i form av Xions form och löstes upp i solnedgången.

Har du några fan-made arrangemang att lägga till i listan? Eller kanske dessa stycken påminde dig om en annan klassiker Kingdom Hearts ögonblick. Berätta om det i kommentarerna nedan!