Innehåll
- OK, det här är definitivt lika med ...
- Om jag kunde prata med djuren
- Vem är den dåliga killen, verkligen?
- Verkar enkelt
I denna tredelade serien ser jag på tre av de viktigaste Genesis-RPG som påverkat mitt liv. De kan inte vara spel du trivs, eller till och med spel du har hört talas om. Men för mig var de formativa och etablerade min kärlek till historia-driven äventyrsspel som fortfarande brinner idag.
Del 1: Landstalker
***
När jag tänker tillbaka till mina Genesis år är det med mycket kärlek. Det fanns vissa mediokera titlar, men jag var en ganska kunnig köpare även då, och jag skarmade sidorna av speltidningar brådskande. Något som var mindre än 70% skulle inte ens få en blick från mig. Jag var besatt av RPGs - har migrerat från text äventyr - så när jag upptäckte vad som såg ut att vara a Zelda spel på Genesis i en kopia av Sega Power, Jag blev omedelbart transfixed.
Jag kunde inte få mycket om det från artikeln på en sida. Det täckte den japanska versionen (Ragnacenty) men det var färgstarkt, hade de stora font textrutorna synonymt med stort sett alla 90-talets RPG, och det såg ut som att det kunde vara ett utmärkt alternativ till en av Nintendos finaste serier.
Liksom de flesta spel från den tiden, kostar det en förmögenhet - åtminstone ett barn. Jag väntade tålmodigt på att den gjorde sin väg till vår lilla ö, och bryta sig från tradition, brydde sig inte om att läsa recensionerna. Jag skilde bara företaget med 80 dollar och visste att det skulle vara rätt upp i min gränd.
Dess namn var Korsfarare av Centy, och det var det första spelet att få mig att gråta.
OK, det här är definitivt lika med ...
I rättvisa till utvecklaren, Atlas, försökte det inte riktigt dölja sin inspiration. Korsfarare av Centy (eller soleil, som jag visste det i Storbritannien) hade sitt inflytande stolt, från den öppettimme där du fick din fars svärd på din 14-årsdag till action-RPG-mekaniken. Efter att ha anmält din speciella dag till kungen måste du gå till en träningsplats för att lära dig om spelets kontroller via en hinderkurs.
Den svärdsvängande, gräshoppa, myntuppsamlande hjälten kommer att verka väldigt bekant för alla som någonsin har upplevt ett äventyr med Nintendos gröna hatt, men det finns en hel del komfort att finna i den likheten. Där skillnaderna låg var i berättelsen och dina djurkompisar.
Kort efter din powwow med kungen möter du en förmögenhet som ger dig möjlighet att prata med det lokala vilda djuret, men på bekostnad av din kommunikation med människor. Din strävan från och med då är att försöka spåra förtrollaren igen och ta reda på vad som har hänt med dig. Det är en ganska förenklad berättelse i början, men det tar en tangentiell inställning till En länk till det förflutna senare.
Om jag kunde prata med djuren
Snarare än att ta det normala handlings-RPG-tillvägagångssättet att erbjuda ett gradvis mer kraftfullt urval olika vapen för att arbeta dig igenom, Korsfarare av Centy tar den unika snedställningen så att du kan samla djur. Varje djur imbues ditt svärd - och du - med olika krafter, och deras förmågor är nödvändiga för att hjälpa dig att komma igenom några av spelets många pussel.
Till exempel, om du utrustar Cecil lejonet på egen hand, kan du använda en flammangrepp med ditt svärd. Men om du också har Dodo med dig, kommer flammorna hålla fast vid fiender och orsaka pågående skador. På samma sätt kan monarkfjärilen låta dig kasta ditt svärd och styra sin bana för en kort stund, men i kombination med Moa-fågeln kan du släppa loss den och flytta den runt i obestämd tid - perfekt för att navigera runt en labyrint för att slå olika växlar .
Några av djuren är mer användbara än andra, och eftersom du bara kan använda två djur vid vilken tidpunkt som helst, måste du byta upp din menagerie regelbundet för att korsa pusselområden med vad som helst svärdskapacitet krävs. Det är en intressant ta på genren, och eftersom du ackumulerar nya djur på ett ganska frekvent sätt - med pusselarna som de används för snart kommer - fortsätter spelet hela vägen till slutet.
Vem är den dåliga killen, verkligen?
När du reser Soleil-världen möter du (och attackeras av) en mängd olika monster. Designen av dem - särskilt cheferna - är särskiljande. Det finns lite i vägen för att återhämta sig i spelet, och de platser du är på är lika intressanta. En molnstad, en öken oas och en stormig havsö är alla på agendan, med fiender som matchar sina miljöer.
När du mashar dig genom chefen efter chefen, dodger deras skyltade attacker och lär dig sina mönster, blir fler och fler djur befria för att hjälpa dig i din strävan. Men i hjärtat av det skörda slaktet ligger en förödande slutsats. En av de sista cheferna du stöter på är Mother Monster, ett bokstavligt slagande hjärta som inte ger något motstånd när du attackerar henne. Strax efter att du landar det dödande slaget frågar hon varför du hatar monster så mycket - varför kan människor och monster inte existera fredligt?
Därefter staplade spelet på patos obevekligt och gav vänligt monster efter vänligt monster som pratade snarare än att attackera. Det var nog för att tipsa mitt unga sinne över kanten och skicka mig till blubsville.
Jag insåg strax efter att detta hade stavats ut för mig redan i början. Den tre minuters introduktion som förklarade orsaken till att monstren var på jorden (och konflikten som uppstod hos människor) hade varit där varje gång jag vände på konsolen.
Lyckligtvis blir allt löst i slutet. Du upptäcker ett sätt att förändra det förflutna och skicka monster tillbaka till världen som de av misstag kom ifrån. Därefter skickas du tillbaka i tid, och din döda far lever nu och bra i Soleil, förmodligen för att han inte dödades av monster. Alla är glada, och allt är rätt med världen.
Glasyren på schmaltzy kakan är en promenad genom skogen under slutkrediterna, där alla djur du befinner dig på din resa följer med dig. Om Richard Curtis och Doctor Doolittle gjorde ett spel skulle det vara Korsfarare av Centy.
Verkar enkelt
Den söta grafiken, engagerande gameplay och bittersweet historia kan inte dölja det faktum att spelet är mycket lätt att slå - främst eftersom det var riktat till yngre spelare. Vid ett tillfälle kan Sonic ses på en strand som ligger på en solstol, ett udda och väldigt uppenbart försök att kula i Sega's hjälte för att tillfredsställa en ungdomlig publik.
Som sådan, trots att lådan hilariously uppgav att det erbjöd 60 timmars spelning lyckades jag komma igenom det på mindre än åtta. Om du sped genom det, kan du ploga genom spelet på mindre än tre. Det var ett högt pris att betala för ett så kort spel, men hur det påverkat mig på en känslomässig nivå var något jag aldrig hade upplevt tidigare. Effekten som det hade på mig har stannat kvar med mig under hela mitt liv.
Motokazu Shinoda kan ta en hel del av krediterna när han skapade en serie underbara spår för spelet, däribland jaunty pianobitar i Rafflesia, den mystiska synthen i Castle Freesia, Animal Towns lugnande lullaby och den emotiva finalen. Varje bit fungerade perfekt, och även om en orkesterversion aldrig producerades, är den fortfarande en otroligt catchy soundtrack.
***
Korsfarare av Centy har aldrig riktigt fått den kredit som den förtjänade för att utmana den konventionella "människa bra, monsters dåliga" berättelsen utbredd i nästan varje RPG. För äldre spelare var det en Zelda klon utan utmaningen. För den yngre generationen var det kanske för dyrt. För de av oss - som jag - som hände på den under vår formativa år, var det ett riktigt fängslande spel.
Spelade du Korsfarare av Centy på Genesis? Vad är dina minnen av det? Låt mig veta i kommentarerna!