Andligheten på 90-talet lever i ToeJam & Earl & colon; Tillbaka i Groove

Posted on
Författare: Joan Hall
Skapelsedatum: 6 Januari 2021
Uppdatera Datum: 21 November 2024
Anonim
Andligheten på 90-talet lever i ToeJam & Earl & colon; Tillbaka i Groove - Spel
Andligheten på 90-talet lever i ToeJam & Earl & colon; Tillbaka i Groove - Spel

Innehåll

Konsolkrig kan inte vara en stor sak idag, men tillbaka när jag växte upp i början av 90-talet bröt de sig och de var hårda. Sega Genesis eller Super Nintendo? Sonic eller Mario? Arcade-y-spel eller RPG-spel?


Vilken konsol du pledade trovärdighet på i början av decenniet påverkat din sociala krets i skolan, och förmodligen vilka vänner hus du skulle gå till. Stäng vänner för samma konsol, något förskjutna för den andra.

Om du hade en Genesis och du hade en vän med en SNES, skulle du förmodligen försöka gå till deras hus en gång i taget för att kolla in deras spel. Kanske skulle du agera snooty och säga vad du har hemma är bättre. Kanske du skulle driva de känslorna av att ha en SNES djupt ned eftersom du visste att du aldrig skulle få en.

Samma skulle gälla för SNES-ägare med en vän som också hade en Genesis. Det var en konstig tid.

Min familj rullade inte i pengar, så jag hade bara en Nintendo, PC och Game Gear fram till 1997, men jag skulle jaga mina vänner och familjer för att låta mig komma spela deras Genesis i år innan. Så även om jag inte hade en Genesis var jag ett Sega-barn i hjärtat. Sonisk var galen cool, den Shinobi spel blåses konsekvent och jag ToeJam & Earl Hållde bara sin väg in i mitt liv.


Jag skulle gå till någons hus som hade en Genesis, och de skulle antingen ha det första eller andra spelet i serien. Det var oundvikligt: ​​Det verkade som alla som hade en Sega Genesis hade ToeJam & Earl eller uppföljaren.

(Bildkälla)

När jag äntligen fick min Genesis 1997, ToeJam & Earl var ett av de första spelen jag grep. Innan jag visste vad en roguelike var, började jag omstart (se: förlora) ToeJam & Earl igen och igen.

Jag älskade att det var annorlunda varje gång, och öppningen presenterade för att se vad de gjorde var ganska tillfredsställande för lilla Ashley. Vid en tid hade jag till och med drömmar om att springa från djävulens fiende för att rädda mina presenter. Man kan säga att jag spelade lite för mycket ToeJam & Earl, men sådant är djurets natur. Det är åtminstone det jag säger till mig själv.


Växande smärtor

För många Genesis ägare på 90-talet, ToeJam & Earl var deras första smak av ett randomiserat spel. Det var verkligen min första smak, men det var inte min sista. Därifrån gick jag till freeware Vindens slott på datorn, och till allt svårare titlar som jag blev äldre och till och med idag.

Av många anledningar, TJ & E tändde en eld i mig för rogueliter och roguelikes som ännu inte har gått ut, det brinnande behovet av spel som alltid kommer att överraska, alltid utmana och alltid tvinga mig att överväga deras oförutsägbara natur.

Även om det var en grafiskt imponerande plattformsspelare vid den tiden, hoppade jag över att köpa ToeJam & Earl i panik på Funkotron eftersom det övergav de ursprungliga egenskaperna av roguelike. Jag hade spelat det nog, jag var klar.

Sega-barn som ägde en Dreamcast kan ha varit så upphetsad som jag var när de hörde TJ & E utvecklades för Dreamcast, men var troligen lika besviken att det aldrig gjorde det till konsolen. Att släppa ett av mina favoritbarnskapsspel på en icke-Sega-plattform (Xbox) nästan omedelbart efter att Dreamcast hade dött kändes som en stans till tarmen. Det kände uppriktigt som slutet på de karaktärerna och serien.

Jag är säker på att några andra Sega-barn kan ekos med samma känsla också; de kan också förmodligen relatera till min spänning när det gäller lanseringen av ToeJam & Earl: Tillbaka i spåret Kickstarter 2015 och dess efterföljande finansiering.

Medan Panik på Funkotron på Genesis väckte lite för långt från den ursprungliga formeln och Mission till jorden på Xbox verkade vi snubbla upp seriens klassiska spel, Tillbaka i Groove lovade att hålla sig till kärnans toppspelsspel som hittades i den första ToeJam & Earl, medan den fortfarande är frisk.

Idag mindre än en månad före Tillbaka i Groove, Kan jag säga att det inte är så mycket att spelet "verkar" för att hålla sig till kärnanspelet som hittades i det ursprungliga spelet, men att det verkligen "gör" det. Jag kan inte säga mycket just för att embargon, men jag kan säga att fans från 1991 års original kommer att känna sig som hemma hos Tillbaka i Groove, som jag verkligen har.

(Bildkälla)

Tid vinner

Under åren finns det små detaljer du glömmer om ett spel du inte har spelat på ett tag. Kanske en längre än optimal introduktion, en hel del av spelningen eller lite bitar av information som vad vissa saker gör. Det är bara naturligt, helt normalt.

Av originalet TJ & E, Jag kommer fortfarande ihåg att leta efter hemliga passager, samla in skeppsdelar och använda presenter till min fördel och tillfällig rädsla. Med Tillbaka i Groove i horisonten började jag tänka på hur serien kan ha påverkat min smak i spel även idag.

Båda av TJ & Es Genesis spel oozed eran funk och hip hop kultur, och de var helt gjorda i den stilen. Musiken, dialogen, hela känslan av varje spel var något annat världsligt men ändå bekant för alla som steg foten ute vid den tiden.

ToeJam & Earl föddes av en epok fylld med plattformsbaserad tribalism som ingen konsolgeneration har varit så föremål för, och på något sätt inkapslar det vad som gjorde vissa människor att välja Genesis bortsett från det lägre priset. Tack vare Sega's marknadsföring, var Genesis inramad som den "coola" konsolen och spel som TJ & E och Panik på Funkotron gjorde mycket för att stödja den uppfattningen.

Även nu är det omöjligt att inte tänka på det övergripande paketet av dessa spel eftersom de verkar utvecklas med det exakta fönstret och den exakta tidsramen för nordamerikanska medier och kultur i åtanke, och båda titlarna spelar upp det utan en ounce of shame eller hån.

Ingenting i TJ & E verkade oskadd i början av 90-talet. ToeJam & Earl: Tillbaka i spåret kunde inte ha kommit på en bättre tid.

Nostalgi för 1990-talet är högst och förmodligen kan det inte vara ett bättre jobb att visa den typ av attityd som är så unik för tidigt del av årtiondet än en återupplivning av en spelserie som dricker med allvarlig kärlek till det pekar på historien.

Vi vet alla vem som vann mellan Sega och Nintendo nu, 25+ år i framtiden. Jag kunde skriva tusen fler ord på mina personliga teorier om skillnaderna mellan Sega och Nintendo-barnen, men skillnaderna betyder lite nu i det ständigt tippande ansiktet.

Att säga att en är en "Sega Kid" eller "Nintendo Kid" idag är bara dumt, det fungerar inte så längre. Saker har förändrats. Men för att ta ett dopp i den poolen - för att ta ett dopp i en tid där vi var allt mer optimistiska, mer fokuserade på nu och inte fortiden eller framtiden - får alla de gamla minnenna att översvämma som om de bara var dolda i skåpet under handfatet och väntar på att hittas. Det är en bra känsla.

Om du någon gång betraktade dig som en Sega-kid, markera din kalender för ToeJam & Earl: Tillbaka i spårets release den 1 mars. Det är inte 1991 längre, du kan hämta det på någon av många plattformar, PS4, PC, Xbox One, Switch, beroende på vilket. Välj ditt val.

Du kommer inte ha några problem med att komma ihåg vad det var som då kommer du inte ens göra det med avsikt. Det händer bara, som med alla saker.