Innehåll
Vi har alla våra favoritkaraktärer i videospelindustrin - de vi lärde oss att beundra och vårda dyrt i våra sinnen. Tecken som Solid Snake, Commander Shepard, Samus Aran och Master Chief är några av de minnesvärda huvudpersoner som mediet har producerat. Men att föra dessa karaktärer till liv är ingen lätt uppgift.
Animatörer, författare, modellerare och många andra artister ägnar sig åt sin tid och skicklighet för att skapa människorna inuti det fiktiva universum i ett videospel. Men det finns en annan professionell som är avgörande för att diktera om publiken ska resonera med en karaktär - röstskådespelaren.
I slutet av förra året publicerade vi en artikel som talar om det nuvarande röstetalet i videospel. I det diskuterade vi frågan om spelutvecklare baserade på Troy Baker och Nolan North för majoriteten av de manliga huvudrollerna i branschen.
Eftersom dessa två aktörer fortsätter att användas för flera projekt, möter de utmaningen att ändra sina röster för att förhindra att två tecken kommer att höra samma.
Röstverkan kräver många år av träning för att behärska vetenskapen bakom konsten. I ämnena nedan kommer vi att utforska några av de tekniker som röstaktörer använder för att ständigt ändra sina röster och få ett stort antal karaktärer till liv.
Falsetto
Det här är en teknik som oftast är förknippad med sång, men skådespelare använder det i sitt arbete - som röst skådespelaren Brian Hull kommenterar i videon ovan, där han lär sig hur man låter som Mickey Mouse:
"Alla röster är typiska som musik. Varje röst har en melodi. Det är viktigt att inse vad de här noterna är och hur de fungerar."
Falsettens avsikt är att öka tonhöjden. I sång är det här tekniken som ofta används när manliga sångare använder kvinnlig-liknande röster. Men i skådespel kan den tjäna olika syften.
Till exempel kan en skådespelare med en naturligt djup röst som spelar en karaktär som är ung, bli ombedd att utföra en falsetto för att lägga till en viss tonhöjd i sin röst och låta mer ungdomlig.
Det är dock viktigt att notera att att göra en falsetto innebär inte att man gör en helt kvinnlig röst. En erfaren skådespelare kommer att veta hur man använder den här tekniken för att nå ett brett spektrum av toner, i motsats till att gå till det yttersta.
En fråga kvarstår fortfarande. dock. Hur fungerar falsetto faktiskt?
Wikipedia artikeln om denna teknik läser:
"Produktionen av den normala rösten innebär vibration av hela vokalbandet, med glottisöppningen först längst ner och sedan på toppen. Produktion av falsetto å andra sidan vibrerar bara de ligamentiga kanterna av vokalveckarna medan de lämnar varje viks kropp relativt avslappnad Övergång från modal röst till falsetto uppstår när varje vokalbandets huvudkropp eller vokalismuskel slappnar av, vilket gör det möjligt för cricothyroid musklerna att sträcka vokalbanden "
"Med vocalis musklerna avslappnade är det möjligt för cricothyroiderna att placera stor longitudinell spänning på vokalbanden. Spänningen kan ökas för att höja tonhöjden även efter att den maximala längden av lederna har uppnåtts. Detta gör vokalveckarna tunna så att det finns obetydlig vertikal fasskillnad. De vocalis musklerna faller till struphuvudets sidor och vibrationen sker nästan helt i ligamenten. "
Så falsetto gör det möjligt för skådespelare att lägga tonhöjd i sina röster. Men det finns en annan teknik som låter dem ta sina röster i motsatt riktning.
Guttural Growler (Vocal Fry):
"En karaktär som talar med en djup, halsig rasp. Denna stil av talande ger karaktären en otrevlig eller högtidlig ton, så det är vanligtvis domänen för Anti Heroes, huvudpersoner i Darker och Edgier fungerar och skurkar."
I spel är denna teknik mest känd för huvudpersonerna i Metal Gear franchise, Solid Snake (höger) och Big Boss. Dess tekniska namn är "vokal frit", enligt den tidigare nämnda Wikia-sidan.
Wikipedia-posten för "vokal frit" klargör vetenskapen bakom denna teknik:
"Den produceras genom en lös glottande stängning som tillåter luften att bubbla långsamt med ett popping eller rattlande ljud av mycket låg frekvens. Under denna fonation dras arytenoidbroskorna i struphuvudet samman, vilket gör att vokalvecken komprimerar snarare tätt och blir relativt slak och kompakt. Denna process bildar en stor och oregelbunden vibrerande massa i vokalvecken som ger det karakteristiska lågpopande eller rattlande ljudet när luft passerar genom glottluckan. "
Denna teknik används ofta i tecken som behöver stå emot smärta och / eller skrika, som visas i videon nedan från Metal Gear Solid, där Solid Snake talar i tortyrrummet.
[Varning: Spoilers for Metal Gear Solid]
Denna teknik kan också användas för att göra ett teckenljud äldre än skådespelaren.
Att sätta båda teknikerna tillsammans
Det är viktigt att notera att röstspelets universum består av tillräckligt med tekniker för att fylla en bok - och genom denna artikel har vi bara täckt de grundläggande principerna för två av de vanligaste.
Falsetto tillåter att skapa en hög röst medan Vocal Fry ger ett djupt ljud. Men för att göra tiotals eller till och med hundratals tecken till liv måste en skådespelare veta hur man använder rätt mängd av båda teknikerna för att skapa ett brett spektrum av olika röster.
Detta kräver enorm fokus från skådespelaren, för att leverera den röst utvecklaren vill och också för att behålla samma röst genom många timmar av inspelning i boothen. Att bli en röstskådespelare kräver mer engagemang och fokus än de flesta skulle föreställa sig.
Det handlar inte bara om att tala på en mikrofon.