![Det bästa videospelmusiket i 2017 [så långt] - Spel](https://a.ll4ll.net/games/the-best-video-game-music-of-2017-so-far.jpg "Det bästa videospelmusiket i 2017 [så långt] - Spel")
Innehåll
Trots att det bara var halvvägs över, har 2017 spelutgåvor varit både rikliga och riktigt förvånande. Men det som gör det här året står ut särskilt är antalet utmärkta ljudspår som har kommit ut ur varje spelutgåva.
Oavsett genre eller omfattning har 2017 sett sin andel av hisnande poäng. Medan denna lista kan täcka den bästa musiken som hittills har kommit ut, kliar det knappt ytan på vad året kanske fortfarande måste erbjuda.
Nästa
Shovel Knight: Specter of Torment
Grant Kirkhope är en av de mest inflytelserika kompositörerna från Nintendo 64-eran, och hans verk skiner vackert på Yooka-Laylee ljudspår. Även om många av spåren försiktigt försöker fånga de minnesvärda melodierna från Banjo Kazooie spel, det finns mycket som gör dessa låtar helt unika. Musiken utvecklas när spelaren navigerar genom en nivå, vilket ger en känsla av mekanisk och sonisk progression.
NieR: Automata
Square Enix behöver praktiskt taget ingen introduktion när det gäller musikalisk kvalitet, men det är fortfarande värt att diskutera vad som bara gör NejR: Automata stå ut. Varje låt återspeglar perfekt den generella förebyggande, jakande atmosfären som berättelsen konsekvent replikerar. Melankoliska ackord och eko-sång gör ett bra jobb för att skapa en rik, frodig atmosfär. Varje spår utnyttjar mer känslor än den sista, vilket skapar en verkligt mästerlig musikalisk upplevelse.
The Legend of Zelda: The Wild of Breath
Komponist Manaka Kataoka packar en otrolig mängd musikalisk excellens in i Breath of the Wild. Vad som gör ljudspåret så imponerande är dock att även den minsta låten är lika meningsfull som de mest svepande epikerna. Jämställdhet placerades i alla aspekter av poängen, och det visar gång på gång. Sånger som "Kass" Tema "kan innehålla endast ett instrument, men gör ett perfekt jobb för att få karaktären till liv.
Persona 5
Persona 5 kan lika väl ha ställt in för hur musik ska behandlas i spel i år. Musik är livets livskvalitet, med allt som bärs av sin smittsamma rytm. Poängen är inte ett ackompanjemang till spelet, det är väldigt mycket spelet. Den jazz-rock fusion som exemplifieras genom hela poängen är en genre som sällan ses i AAA-spel, men dess närvaro är avgörande för spelets framgång. Det var svårt att bestämma på bara ett spår för att fånga Persona 5: s mjuka mästerskap, eftersom var och en speglar språket klart (ordspolen är definitivt avsedd).
Vad som gjorde att dessa spelljudspår stod ut så mycket som de gjorde var det faktum att musiken alltid kände sig som en förlängning av spelet själv, snarare än ett ackompanjemang. Poänger som väver in i berättelsen, övergången med spelets fluktuella takt, gör slutligen mycket att sticka ut i våra minnen. Vad som är mest lovande om spelen i den här listan är deras vilja att testa genre-traditionen för att skapa något till skillnad från vad vi har hört förut.