Varför musik i dödsbrott är geni

Posted on
Författare: Tamara Smith
Skapelsedatum: 20 Januari 2021
Uppdatera Datum: 11 Maj 2024
Anonim
Varför musik i dödsbrott är geni - Spel
Varför musik i dödsbrott är geni - Spel

Ända sedan tillkännagivandet av Hideo Kojimas nya spel, Death StrandingJag har blivit noga med alla nya trailers och rykten om denna mystiska titel. Hideo Kojima är en legend bland spelgemenskapen för att han integrerar filmskapande tekniker i mästerlig berättande, liksom med Metal Gear Solid franchise. Musiken från Kazuki Muraoka, Nobuko Toda och Harry Gregson-Williams, bland många andra, fångade verkligen essensen av MGS franchise. Från upptempo och futuristiska melodier till emotionella orkestersviter, var musiken som en berg-och dalbana. Jag tror att detsamma kan sägas om Death Stranding baseras bara på dessa släp och teasers som har släppts under de senaste två åren.


Musiken i avslöjande trailer på E3 2016 visar exakt hur musik kan bära en vision eller ett tema. Låten är "I'll Keep Coming" av Low Roar, som följer med temat om återfödelse och reinkarnation. Detta är en konstant motiv som vi ser genom alla tre släpvagnar. Blandningen av digital synth och levande instrumentation balanserar sci-fi-temat och ned-till-jord-film. Hela trailer är en jätte crescendo, med oroande ljudeffekter och djupa bråk. Klimaxet kommer när du först ser de fem monoliterna som flyter på himlen och hör "Jag kommer hålla" kontinuerligt. Musiken bär verkligen den här släpvagnen och förmedlar ett melankoli men hoppfullt budskap.

Den andra släpvagnen, som visades på Game Awards i 2016, är min favorit trailer av alla de släppta. Det framhäver verkligen Kojimas skräckbakgrund och har ett fantastiskt ljudspår som består av Ludvig Forssell, som arbetade med MGS 4. Geni av denna komposition är i enkelhet. Samma sex anteckningar spelas upprepade gånger men lagras med olika instrument och ljudeffekter. På samma sätt som den tidigare trailern spelar denna komposition ut som en lång crescendo, med introduktionen av Mads Mikkelsens karaktär som klimaxen. De otrevliga strängarna och digitala störningar matchar perfekt introduktionen av denna skurkrolliga och mystiska individ. Musiken på den här trailern har även skapat remixer och omslag på YouTube.


The Game Awards 2017 trailer är den längsta trailer och har inte mycket musik till slutet. När musiken spelar, lägger den verkligen en helt ny nivå till de tematiska elementen. På samma sätt som den sista släpvagnen finns det de repetitiva digitala nycklarna, vilket ger en känsla av brådskande. Det låter till och med som en siren, med en hög anteckning som spelar på varje downbeat i början av varje åtgärd. Det har slående likheter med att haunting Främling saker huvudtema.

Som kompositör strävar jag alltid efter att matcha min musik till visuella och stämningar, och Death Stranding utför dessa element till perfektion. Blandningen av levande och digital instrumentering passar livs- och dödsemnerna genom att skapa en paradoxal atmosfär som är komplex och förenklad samtidigt. Det är kallt och sofistikerat, men visar också att det fortfarande finns hopp i det här tråkiga universet som Hideo Kojima har skapat för oss. Det är verkligen geni.